《金剛：骷髏島》：這只金剛更美國－亞藝視DVD專賣店,2020電影排行榜,高清DVD購物網,2020日劇dvd線上看,2020韓劇劇情介紹

美國變得敏感、容易激動。而在文藝創作尤其是電影創作方面，寬容與退讓，反思與糾錯，成為美國電影人的集體表達。《金剛：骷髏島》裏的這只金剛，在人性方面也有著更深的挖掘，甚至沾染上了政治覺悟氣息，與當下好萊塢的主流價值觀無比貼切。

　　“金剛”是美國版的大IP

　　說到“金剛”，首先聯想到的，當是那只身材巨大的大猩猩，只有在“金剛”前面加上“變形”二字，才能確認是那幾塊鋼鐵堆成的料。實際上，“金剛”在梵語中的意思是神話中的武器，也常被用來比喻身材巨大的人。

　　金剛在美國是壹個大IP，其知名度相當於中國的孫悟空，由於金剛形象是沒有版權的，所以好萊塢有競爭關系的制片公司可以拍，日本、印度也可以拍，並且日本還拍過壹版《金剛大戰哥斯拉》，強行蹭了壹把金剛的熱度，按此思路，其實中國也可以拍《金剛大戰孫悟空》，它們還是同類，拍出來會更吸引眼球。

　　剛在中國上映的最新版金剛故事《金剛：骷髏島》，容易讓人誤以為是2005年彼得·傑克遜執導的《金剛》續集，實則不然，兩片的主創不同，劇情沒有勾連，格局立意也大不壹樣。大概是說，作為島嶼的保護神，壹開始金剛對亂扔炮彈的探險家和軍隊大開殺戒；但在與女主角壹番簡單的眼神交流後，這只金剛迅速學會了判斷好人與壞人；隨著怪獸不斷加害人類，金剛又成了人類的保護神。

　　雖有彼得·傑克遜般的《金剛》珠玉在前，但《金剛：骷髏島》試圖超越前者的野心也躍然於銀幕，據說每隔上個十來年，拍壹部金剛題材都會讓出品方賺得壹筆，如今距離上部金剛故事已經有12年，《金剛：骷髏島》在美國本土的好口碑與高票房也驗證了這壹點。

　　這版“金剛”被徹底美化，政治覺悟最高

　　梅裏安·C·庫珀在20世紀30年代初想到拍金剛故事，最讓他激動的壹個創意，就是讓金剛站在帝國大廈頂手撕飛機，那時美國經濟正處在危機狀態，人們在不安與壓抑之下，需要借助金剛那雙具有超強破壞力之手來發泄壹些什麽。

　　由於庫珀的創意太過深入人心，各版金剛都少不了要向經典致敬，致敬的方式有兩種，壹種幹脆是翻拍，另外壹種則是保留噱頭與精華，再進行壹些創新。《金剛：骷髏島》無疑是後者，導演喬丹·沃格·羅伯茨在壹開頭就安排了金剛手撕飛機的大場面，但在結尾時，卻選擇放棄了讓金剛登上標誌性建築，而選取了電子遊戲常見的設定——與終極大BOSS決戰。

　　在創新上，羅伯茨在兩個方面發力，其中之壹就是通過對電影情境的提升，來拓展電影的格局，作為壹個神秘島嶼，作為故事發生地，它較好地迎合了觀眾渴望神秘、擁抱新鮮的觀影心理，同時，通過對骷髏島的精心刻畫以及臺詞暗示等手段，也非常趕時髦地與全球反恐、人類和諧、環保理念等話題扯上了關系。

　　《金剛：骷髏島》裏的金剛，在人性方面也有著更深的挖掘，甚至沾染上了政治覺悟氣息，對比以往各版，可以說這只金剛更美國。並且，從情節設置來看，編劇、導演徹底美化金剛的意圖已經顯露無遺——從金剛掉轉槍口，成為人類的保護神那壹刻起。

　　對“戰爭販子”的批判有現實意義

　　9·11之後，美國變得敏感、容易激動。而在文藝創作尤其是電影創作方面，寬容與退讓，反思與糾錯，成為美國電影人的集體表達。電影裏的美國，已經最大程度地褪掉了好戰色彩，在戰爭與反恐題材中，美國處在被動局面、不得已才動武自衛，成為好萊塢的主旋律。

　　在《金剛：骷髏島》中，最能代表電影人批評精神的，是塞繆爾·傑克遜飾演的帕卡德上校。電影把帕卡德上校塑造成了壹個有戰爭癮的軍人。從越南撤兵，讓失去作戰機會的帕卡德上校失落不已，而接到軍方保護科學家“探索”骷髏島的任務後，他流露出的狡黠壹笑，令人心生寒意。

在接下來的故事中，劇情完全按照把帕卡德上校包裝成“戰爭販子”的路線走，他借著為戰友“復仇”的名義，固執地不撤離骷髏島，繼續帶領隊友送命，為了滿足心中那莫名其妙的“崇高感”，帕卡德上校成為所有人心目中“無知者無畏”的蠢貨……帕卡德上校這個角色身上的諷刺意味，是指向美國的壹些好戰分子的，也表達了美國普通民眾對戰爭的普遍態度——希望國家和平，但反對用戰爭來捍衛和平，他們需要金剛這樣的守護者，盡管他們也知道，像金剛這樣無私奉獻的天外來客，不可能在現實中出現來分擔美國人的焦慮，但在電影裏，金剛卻能給他們帶來暖意。

　　作為壹部娛樂大片，創作者在作品中投射壹些有關政治、環保的思考，是不會損傷影片的觀賞性的。尤其對於那些不僅希望通過影片打發時間的觀眾而言，從故事與角色裏發現壹些能夠令人聯想到現實的元素，會讓輕飄的娛樂變得有壹些重量。而這個重量的高低程度，往往才真正決定了壹部電影的價值。